Castelo Branco: Orquestra Sinfónica da Escola de Artes realiza 2 concertos de Natal

A Orquestra Sinfónica da Escola Superior de Artes Aplicadas (ESART) executa, nos próximos dias 14 e 15, dois concertos de Natal.

O primeiro vai ter lugar na Sé Concatedral de Castelo Branco, pelas 21h30m, e o segundo na Igreja da Misericórdia de Buarcos, na Figueira da Foz, pelas 16h00.

A Orquestra Sinfónica da Escola Superior de Artes Aplicadas (ESART) executa, nos próximos dias 14 e 15, dois concertos de Natal.

O primeiro vai ter lugar na Sé Concatedral de Castelo Branco, pelas 21h30m, e o segundo na Igreja da Misericórdia de Buarcos, na Figueira da Foz, pelas 16h00.

Nos dois espetáculos serão apresentadas obras de Mussorgsky (“Noite no monte calvo”), Stravinsky (“Sinfonia para sopros”) e Tchaikovsky (“Sinfonia nº 4).

A direção da Orquestra Sinfónioca da ESART estará a cargo do Maestro Rui Pinheiro que, recentemente, terminou um contrato de dois anos como Maestro Associado da Orquestra Sinfónica de Bournemouth (Reino Unido) onde dirigiu diversos concertos, nomeadamente o “Hall of Fame” e as celebrações do Jubileu da Rainha Elisabeth II.

Maestro Rui Pinheiro

Em Portugal dirigiu as principais orquestras. Dessa época destacam-se a produção de La Fille du Régiment de Donizetti no Teatro Nacional de São Carlos. Ainda com a Orquestra Sinfónica Portuguesa o Concerto de Ano Novo, encerramento dos ‘Dias da Música’ e comemorações dos 20 anos da OSP incluindo a 5ª Sinfonia de Joly Braga Santos e concertos de Rachmaninoff e Brahms com Artur Pizarro, em direto para a Antena 2, e um programa de Verdi / Wagner no ‘Festival ao Largo’ com o Coro do Teatro Nacional de S. Carlos; com a Orquestra Gulbenkian Os Planetas de Holst, Vela 6911 de Victor Gama, 5ª Sinfonia de Beethoven no Festival de Leiria, e 2 concertos no Prémio Jovens Músicos, incluindo a 1ª Sinfonia de Freitas Branco, transmitidos em directo para a RTP 2; com a Orquestra Metropolitana de Lisboa um concerto no ‘Festival ao Largo’ com sinfonias de Beethoven e Mendelssohn. 

No Reino Unido destacam-se concertos com a Orquestra da Ópera Nacional de Gales no Festival Internacional de Fishguard 2012, concertos nos festivais Vienna - City of Dreams da Orquestra Philharmonia e nos BBC Proms-Plus em direto para a BBC – Radio 3.

Em 2014 voltará a dirigir a Orquestra Sinfónica de Bournemouth.

Foi maestro da Orquestra do Conservatório Nacional entre 2005 e 2008 e em Londres foi Director Musical do Ensemble Serse (companhia de ópera barroca em instrumentos de época) e fundou o Ensemble Disquiet (dedicado à divulgação da música contemporânea portuguesa).

Entusiasta de música contemporânea trabalhou estreitamente com compositores como Kenneth Hesketh, Alison Kay, Augusta Read Thomas, Stephen MacNeff e Luís Soldado, de quem dirigiu diversas estreias mundiais.

Após os seus estudos musicais em Portugal (licenciatura em piano na ESMAE e Mestrado em Artes Musicais da Universidade Nova de Lisboa) e na Hungria (pós-graduação em piano e música de câmara na Academia Ferenc Liszt de Budapeste), obteve o Mestrado em Direcção de Orquestra no Royal College of Music de Londres onde estudou com Peter Stark e Robin O’Neill. Trabalhou ainda com Jorma Panula e Colin Metters. Fez preparação musical para os maestros Sir Roger Norrington, Esa-Pekka Salonen, Vladimir Jurowski, John Wilson entre outros.

Programa dos concertos de Natal

Modest Mussorgsky (1839-1881)

Uma noite no Monte calvo

Igor Stravinsky (1882-1971)

Sinfonias para sopros

Piotr Illich Tchaikovsky (1840-1893)      

Sinfonia nº 4, em fá menor (op. 36) 

I – Andante sostenuto

II – Andatino in modo di canzone

III – Scherzo pizzicato ostinato

IV-  Alegro con fuoco

Modeste Mussorgsky (1839-1881)

Compositor russo autodidata. Após carreira militar foi funcionário publico e dedicou-se à música. Muito influenciado pela música e pelos contos tradicionais russos ouvidos na sua infância, a sua música é notável pelo seu realismo descritivo.

Igor Stravinsky (1882-1971)

Compositor russo, uma das figuras chaves do século XX. Filho de um cantor de ópera trocou o direito pela música após ter encontrado Rimsky-Korsakov, com quem estudou. Trabalhando em Paris com o empresário Diaghilev, Stravinsky construiu a sua reputação através de uma série de bailados, incluindo O pássaro de fogo (1910), Petrouchka (1911) e A Sagração da Primavera (1913), este último bastante controverso, devido aos ritmos e às harmonias pouco ortodoxos para a época. Desde o início de 1920, Stravinsky abandonou o estilo vagamente nacionalista das suas primeiras obras em favor de um estilo neoclássico, baseado mais na música «absoluta», como no seu concerto, na sua sonata para piano ou no bailado Pulcinella. Foi também influenciado pelo Jazz. As suas obras mais tardias, depois de se ter instalado nos EUA, durante a Segunda Guerra Mundial, são altamente modernistas, algumas baseadas na sua própria versão da técnica dodecafónica, como a obra canticum sacrum. Para além dos bailados, as obras de Stravinsky incluem ainda Sinfonias (como a Sinfonia dos Salmos), obras corais, a ópera The rake’s progress, um concerto para violino e o concerto instrumental Dumbarton Oaks. Toda a produção de Stravinsky é muito pessoal, tem carácter cosmopolita, abarca toda a variedade estilística da sua época e contém uma grande humanidade e universalidade.

Piotr Illich Tchaikovsky (1840-1893)

Compositor e maestro Russo, o primeiro a adquirir uma popularidade generalizada fora do seu país. Com 23 anos dedica-se inteiramente à música, depois de ter iniciado uma carreira como jurista. Estudou, então, em São Petersburgo com Anton Rubinstein e depois ensina no conservatório de Moscovo, dedicando-se simultaneamente à atividade de compositor e crítico musical.

Contemporâneo do Grupo dos Cinco (compositores que tinham como meta principal criar uma nova música capaz de expressar a consciência nacional do povo Russo), do qual se aproximou na década de 60, Tchaikovsky representa uma tendência diferente, cosmopolita, unindo na sua obra elementos nacionais e estrangeiros (alemães, italianos e franceses).

Casou com uma antiga discípula, mas a sua homossexualidade não assumida conduziria essa união ao fracasso, talvez à tentativa de suicídio e a uma série de viagens pela Europa, onde procura uma paz interior que não encontra.

A partir de 1877, uma rica admiradora, Mme Nadejda Von Meck, com quem trocava uma correspondência regular, concede-lhe uma pensão, tornando-se sua mecenas, libertando-o de todas as atividades pedagógicas, o que lhe permitiu consagrar-se inteiramente à composição, e alcançar êxitos notáveis como maestro e compositor. Faz, então, muitas digressões a muitos países, inclusive aos E. U. A. e em 1893, em Inglaterra, é-lhe conferido o título de Doutor Honoris Causa em Música, pela Universidade de Cambridge.

A sua obra é notável pelo gosto melódico, conteúdo emocional e orquestração fulgurante. De entre muitas contam-se 10 óperas (sendo a mais conhecida Eugène Onéguine), 6 sinfonias e outras peças orquestrais, 3 concertos para piano e um para violino, três bailados (A Bela Adormecida, O Quebra-Nozes e O Lago dos Cisnes), música de câmara, peças corais, para piano e canções.